Kunstpodden
Kunstpodden åpner døren inn til kunstverdenen, så du kan lære hvordan kuratorer jobber, hva som gjør noen utstillinger mer populære enn andre, hvorfor noen kunstnere føler jobben som et kall og mye, mer. Cecilie Tyri Holt er programleder for Kunstpodden, som er laget med støtte fra Kulturrådet, KORO og Fritt Ord.
Episoder
Kunst i konflikt
Hva vil det si å være vitne til politisk vold? Og hvordan kan kunst og journalistikk formidle disse erfaringene? I lys av utstillingen Beatriz González inviterte Astrup Fearnley Museet professor i samfunnskritisk dokumentarisme Erling Borgen og jurist Martha Rubiano Skretteberg til å belyse disse spørsmålene. Opptaket er gjort foran publikum på Astrup Fearnley Museet 3. september 2026.
Beatriz González
Dekonstruerte versjoner av kunsthistoriens kanon. Venus fødsel malt på et håndkle. Colombias president foran et forkullet lik. Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt samtaler med direktør for Astrup Fearnley Museet, Solveig Øvstebø om ulike lesninger av arbeidene til kunstner, kurator, aktivist, formidler og kunsthistoriker – la maestra Beatriz González (1932–2026). Utsti
Kunstskam
Er litteraturfeltets debatt om leseskam overførbar til kunstfeltet? I denne episoden snakker programleder Cecilie Tyri Holt med kunsthistoriker Erlend Hammer og litteraturviter og journalist i Klassekampen, Elise Winterthun om kunstskam, guilty pleasures, Kris Jennes ballonghund – og en plakat av Hilma af Klint som aldri kom opp på veggen igjen. Er den nye elitismen å snobbe ned?
Vigeland og psyken
I juni inviterte Vigelandmuseet til en samtale mellom museumsleder Jarle Strømodden og klinisk psykolog Elizabeth Marie Normann. Med utgangspunkt i Gustav Vigelands skulpturer utforsker samtalen temaer som menneskets indre motsetninger, livskriser, sårbarhet og lengselen etter helhet. Opptaket er gjort foran publikum på Vigelandmuseet 11. juni 2026.
Ane Graff
Under Oslo Art Weekend 2026 inviterte Formue til en samtale mellom den norske kunstneren Ane Graff og den koreanske kuratoren Seolhui Lee. Samtalen dreier rundt Graffs utstilling A Reality Made of Breach på OSL Contemporary. Episoden er laget i samarbeid med Oslo Art Weekend, OSL Contemporary og Formue, tatt opp foran publikum hos Formue 30. mai 2026.
Irene Nordli
I 2025 utkom boken My Hands Just Keep Getting Bigger om kunstneren Irene Norli. Under årets Bastard kunstbokmesse tok kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden en prat med Nordli, og skribent og redaktør for boken, Gjertrud Steinsvåg om hva som former et kunstnerskap – og hva som former en bok om dette kunstnerskapet. Opptaket er gjort foran publikum på Oplandia senter for samtidskunst 5. juni
Cecilia Vicuña & Jannik Abel
Under Oslo Art Weekend 2026 inviterte Kunstnernes Hus til en samtale mellom den chilenske kunstneren, poeten og aktivisten Cecilia Vicuña og den norske kunstneren og aktivisten Jannik Abel.Vicuña står bak årets sommerutstilling på Kunstnernes Hus. "Minga for havet" er kunstnerens første store presentasjon i Norden. Hun tar opp temaer som økologisk destruksjon, menneskerettigheter og kult
JORD
Kunsthåndverker Putte H. Dal har latt seg inspirere av boken Finger´n i jorda, skrevet av mikrobiolog Erik Joner og Arne Grønlund. I denne episoden snakker programleder Cecilie Tyri Holt med Dal og Joner om viktigheten av jord! Episoden er laget i samarbeid med Norske Kunsthåndverkere Viken.
Basquiat
Jean-Michel Basquiat (1960-1988) var en legendarisk og særegen amerikansk kunstner. Uttrykket hans likner ikke på noen andres, men det er mange som prøver å likne på ham.Basquiat er aktuell med utstillingen Headstrong som vises på Louisiana kunstmuseum til 17. mai 2026.I denne episoden dekoder kunsthistoriker og forlagsleder for Munchmuseets forlag, Josephine Langebrekke Basquiats Undiscovered Gen
Silje Figenschou Thoresen
Silje Figenschou Thoresen I 2026 fyller den nordlige grensen som i dag skiller Finland, Russland og Norge 200 år. I det som en gang var et grenseløst område for nomadisk og sesongbaserte levemåter, markerte grensetrekkingen begynnelsen på en marginalisering av folk og kulturer. I februar 2026 presenterte Pikene på Broen den 22. utgaven av Kunstfestivalen Barents Spektakel i Kirkenes med temaet The
Minner om Gaza
Minner om Gaza I 2026 fyller den nordlige grensen som i dag skiller Finland, Russland og Norge 200 år. I det som en gang var et grenseløst område for nomadisk og sesongbaserte levemåter, markerte grensetrekkingen begynnelsen på en marginalisering av folk og kulturer. I februar 2026 presenterte Pikene på Broen den 22. utgaven av Kunstfestivalen Barents Spektakel i Kirkenes med temaet The Border Cro
Geir Moseid
Arbeidene til kunstner og fotograf Geir Moseid viser til kjernen i fotografiet som kunstnerisk uttrykksform, nemlig spennet mellom fotografiets forbindelse til det dokumentariske, virkelighetsbaserte på den ene siden – og det iscenesatte, konstruerte på den andre siden. I denne episoden hører du Moseid i samtale med kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt på Drammen litter
Tom Sandberg & Co.
Den anerkjente fotografen Tom Sandberg (1953-2014) er for tiden aktuell i to ferske fotobøker: Verden vibrerer som ledsager den storslåtte utstillingen på Henie Onstad Kunstsenter, og Usynlig til stede. Om hvordan fotografi har endret Norge etter 1945 utgitt på Forlaget Press.I denne episoden hører du lyd fra en panelsamtale på Tronsmo 12. februar 2026 med redaktørene og billedredaktørene bak bøke
Lars Elling
Lars Elling er kjent for sitt narrative semifigurative maleriske uttrykk som kan minne om stillbilder fra en film. Han er også en kritikerrost forfatter, og du har sett ham i rollen som dommer i Portrettmesterskapet på NRK. Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt har møtt ham for en prat om triumf og tragedie, David Bowie, utvikling av et kunstnerskap – og nærheten mellom
Irma Salo Jæger
Den finsk-norske billedkunstneren Irma Salo Jæger fylte nylig 97 år. Hun er kjent for sitt abstrakte maleriske uttrykk, men også sine eksperimenteringer med kinetikk og sitt engasjement for kunstnerpolitikk. Hun debuterte på Kunstnerforbundet i 1962 og fikk sitt gjennombrudd med utstillingen Utkast til verdensflagg på Kunstnernes Hus i 1968. I denne episoden tar vi turen ned i magasinet til Haugar
Mari Slaattelid
29. november 2025 åpnet utstillingen VERA SØYLE. BERA SITT EIGE OMRIT SOM VATN, FALLANDE (Being pillar. Carrying its own contour as water, falling) på Trykkeriet i Bergen. I utstillingen har Mari Slaattelid arbeidet med søylefigurer med referanser til karyatider fra klassisk tid – og til Edvard Munchs portretter av unge jenter. I denne episoden hører du Slaattelid i samtale med førsteamanuensis i
Olav Christopher Jenssen Live!
Olav Christopher Jenssen (f. 1954) er en av Norges fremste samtidskunstnerne med et betydelig internasjonalt nedslagsfelt – og en sentral kunstner i Astrup Fearnley-samlingen. 11. desember 2025 møtte programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt ham på Astrup Fearnley Museet for en samtale om menneskelig nærvær, kunstnerisk gjennombrudd – og hva som former et kunstnerskap som stadig er i endring.
Fotobokbegjær
Hva er en god fotobok – og hvilke fotobøker anbefaler – og begjærer fotografen og kuratoren?Hør programleder Cecilie Tyri Holt i samtale med kurator ved Nasjonalmuseet, Geir Haraldseth og fotograf, forfatter og redaktør for Objektiv Press, Nina Strand om seks fotobøker som anbefales på det sterkeste.Episoden er spilt inn 18. oktober 2025 foran publikum hos Fotoboka på fotofestivalen Oslo Negativ i
Frits Thaulow
Hvem var den såkalte kulturkjempen Frits Thaulow (1847-1906) som blant annet stod på barrikadene for etableringen av Kunstnernes Hus – og kommer det sosiale engasjementet frem i friluftsmaleriene hans?Kunstpodden tok turen til Tønsberg for å snakke med kunstkritiker og kunsthistoriker Mona Pahle Bjerke og kurator på Haugar kunstmuseum Steffen Håndlykken. Opptaket ble gjort foran publikum på Haugar
Lutz Bacher - Burning the Days
26. september 2025 åpnet utstillingen Lutz Bacher. Burning the Days på Astrup Fearnley Museet. Den har blitt mottatt på svært ulikt vis av kritikerne. Hva er det som gjør at dette kunstnerskapet skaper så forskjellige reaksjoner? Hør kunstner Helene Duckert og kunsthistoriker Erlend Hammer i samtale med programleder Cecilie Tyri Holt. Dette er den andre av to episoder om Lutz Bacher laget i samarb
Lutz Bacher
Lutz Bacher ble født i 1943. Hun flyttet til San Fransisco på midten av 1970-tallet sammen med ektemann og professor i astronomi, Donald D. Backer. Her ble Bacher en del av kunstmiljøet i Bay Area som var sentrert rundt konseptkunst, video, performance – og the found object eller readymades.Readymadens logikk er enkelt sagt underliggjøring av det kjente, en strategi som går som en rød tråd gjennom
Kunst og psykiatri II
Dikemark psykiatriske sykehusmuseum huser en omfattende samling pasientkunst som strekker seg fra tidlig 1900 til 1952. Det er usikkert i hvor stod grad kunst har blitt brukt som behandlingsmetode i institusjonens lange historie, men det er ingen tvil om at pasientene på Dikemark har fått utrykke seg kunstnerisk. Tradisjonen føres videre av Kunsthall Dikemark som i produksjonen Vi møtes på Dikemar
Kunst og psykiatri I
3. juli 1905 åpnet Kristiania kommunale sindsykeasyl på Dikemark i Asker og skulle erstatte Christiania Sindsygeasyl i Mangelsgården fra 1829. I dag finner du Dikemark psykiatriske sykehusmuseum i bygningen Bjørkeli på det store Dikemarksområdet. Huset vitner om menneskene som har bodd her gjennom tidene – og at kunsten sannsynligvis har spilt en stor rolle for pasientene. Denne episoden er laget
Vilhelm Hammershøi
På en av veggene på Lillehammer kunstmuseum henger det et maleri til en verdi av 75 millioner kroner. Maleriet, som tilhører Sparebankstiftelsen DNBs kunstsamling, har tittelen Interiør med staffeli, Bredgade 25 (1912) og viser den danske maleren Vilhelm Hammershøis fremstilling av sitt eget hjem.Hvem var den mystiske Vilhelm Hammershøi, på hvilken måte spiller Freud en rolle i tolkningen av arbei
Kunstneren og boka
Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt snakket med billedkunstner Lotte Konow Lund om litteratur og kunst under kunstbokmessen Bastard 2025. De så nærmere på publikasjonene Om kunst, Dagbøkene januar 2014 – februar 2016, Det hun sa – og Konow Lunds samarbeid med forfatter Cecilie Løveid i den kommende boken Piggeple. Hva kommer egentlig først, bildet eller ordene? I denne
Kunstbokbonanza
7. juni 2025 tok Kunstpodden turen til kunstbokmessen Bastard i Lillehammer for å snakke om mulighetene som ligger i kunstpublikasjoner.I denne episoden hører du en live panelsamtale med Marit Arnekleiv, Lotte Grønneberg, Ingrid Book og Carina Hedén. Cecilie Tyri Holt er ordstyrer. Episoden er laget i samarbeid med Oplandia senter for samtidskunst.
Remote Control
Kunstnerne Lada Suomenrinne og Astrid Ardagh var en del av festivalutstillingen til Barents Spektakel 2025, som bar tittelen Remote Control.Lada bruker fotografi og tekst til å visualisere en fortelling om sitt hjemsted, vevd inn i forfedrenes tilstedeværelse, skiftende vær og nødvendigheten av kunnskap. Astrid presenterte en kortdokumentar om radioamatørenes avgjørende rolle for å holde kommunika
Real. Arctic.
Real. Arctic. er et multimodalt kunstprosjekt – og en pop-up turistbutikk på kunsthallen Terminal B i Kirkenes sentrum laget av Jérémie McGowan og Amund Sjølie Sveen. I dette rammeverket veksler håndlagde designobjekter, unik mote og originale kunstverk plass med masseproduserte samleobjekter og varer rett fra hyllen. Denne eklektiske samlingen løfter frem en rekke aspekter og problemstillinger kn
Helene Schjerfbeck
Helene Schjerfbeck (1862-1946) var en finsksvensk kunstner som levde samtidig med en rekke andre av kunsthistoriens mest toneangivende størrelser. Hun opplevde ikke kunstnerisk suksess før hun var 75 år, men malte helt fra hun kom inn på datidens akademi i Finland allerede som 11-åring og frem til sitt siste selvportrett året før hun døde. De fleste forbinder nok Schjerfbeck med selvportrettene he
Hvordan bruke bøker?
Billedkunstner Elise Storsveen er kjent for sine store tekstilarbeider, men hun er også boksamler og kurator, med bred kunnskap om mange ulike typer bøker. Dette har resultert i en rekke utstillingsprosjekter som har vakt begeistring og interesse og som har satt spor etter seg i norsk kunstliv. I den femte utgave av samtaleserien Kunst og litteratur hører du Storsveen i samtale med Lotte Konow Lun
Feminisme, hiphop og KI
Hva betyr feminisme for 18-19 åringer, hvor mye er Tommy Tees gamle Airs Jordans verdt, bør det være noen grenser for hvilke utstillinger kunstkritikere kan anmelde – og er det greit at KI-genererte bilder får en plass på museum? Cecilie Tyri Holt har tatt en tur til Preus museum i Horten for å snakke med Blikkåpnerne Nathalie og Helene, og professor i kunsthistorie og tidligere direktør på bl.a.
En kunstsamling på vei
Å samle er å skrive historie. Et innkjøp er mer enn bare et kjøp, hevder kunstsosiolog Dag Solhjell. Både kunstner og verk gis plass og betydning i det som blir en kollektiv minnebank og en premissleverandør for historieskrivingen. Men hvordan fungerer disse mekanismene i relasjon til kunst i offentlige rom? I denne episoden hører du opptak fra Gamle Munch i Oslo 13. mars 2025 hvor kunstnerne
Diane Arbus
Den amerikanske fotografen Diane Arbus ble født i New York i 1923. Kunstnerskapet hennes problematiserer grenser, voyeurisme, etikk og moral i forhold til hva og hvem man kan fotografere. Arbeidene hennes har blitt kalt både freak og victim photography. I denne episoden av Kunstpoddens serie Kunsthistorier ser kunsthistorikerne Mona Pahle Bjerke og Cecilie Tyri Holt nærmere på storbyfotografi
Ono & Chicago
Kunstkritiker Hanna Hattrem har vært i London og sett utstillinger av de banebrytende kunstnerne Yoko Ono og Judy Chicago. I denne episoden, i samtale med kunsthistoriker Cecilie Tyri Holt, finner hun møtepunkter og ulikheter, ting hun liker og noen detaljer ved utstillingene som lugger litt.
Trenger vi kunstboka?
Den klassiske bokutgivelsen kan føles overflødig i vår visuelt orienterte, digitale hverdag. Må kunstboka tilpasse seg en digital tidsalder?
Panelsamtalen med Karianne Ommundsen, kurator formidling og vikarierende programansvarlig formidling på Nasjonalmuseet, Aslak Gurholt, grafisk designer og illustratør, Silje M. Engja Sigurdsen, kunsthistoriker og programleder i Kunzt.no og Cec
Smusslitteratur
Samtidskunstner Vanessa Baird har i en årrekke utgitt sine akvarellsykluser som «bildebøker» på forlaget No Comprendo Press. I denne samtalen, som var en del av festivalen Kunsten og boka på Nasjonalmuseet 2. november 2024, snakker redaktør og kritiker Audun Vinger med Baird om kunst og liv.
Episoden er laget i samarbeid med Nasjonalmuseet.
Ordenes betydning
I årets siste del av samtaleserien Kunst og litteratur snakker Lotte Konow Lund med Marit Paasche og Silje Linge Haaland, som begge har høstet svært gode kritikker for sine bøker Søvn og lykke - norsk kunst og det moderne gjennombruddet og Den løseste delen av verden. Selv om Paasches bok er kunsthistorie og Haalands bok er poesi, har de til felles at de tar for seg ordenes og språkets betydning.
Å skrive om Munch
Ivo de Figueiredo utga høsten 2024 andre bind av sin kritikerroste biografi over Edvard Munch, mens Steffen Kverneland brukte med hell tegneseriemediet til å gjøre det samme. I denne samtalen, som var en del av festivalen Kunsten og boka på Nasjonalmuseet 2. november 2024, snakker redaktør og kritiker Audun Vinger med forfatterne om fortellergrep, research og utfordringer med å si noe nytt og vikt
Oslo, New York, Tokyo
Gardar Eide Einarsson har en internasjonal karriere som kunstner og har tilbragt de siste 25 årene i USA og Tokyo.
I denne samtalen snakker han og Lotte Konow Lund blant annet om hans praksis som kunstner, om kulturforskjeller mellom Norge, USA og Japan, om konsekvensene av det amerikanske valget og om utstillingen Incendiary Test Area i Trykkeriet i Bergen.
Utstillingen består av silketrykk og
Veneziabiennalen 2024
I Kunstpoddens serie #internasjonal rapporterer kunstkritiker Hanna Hattrem fra utstillinger i det store utland. Denne gangen har hun vært i Italia, nærmere bestemt på Veneziabiennalen 2024. I år er biennalen kuratert av Adriano Pedrosa fra Brasil. Vi ser nærmere på tematikken Stranieri Ovunque og besøker noen utvalgte paviljonger.
Arven etter Anna-Eva Bergman
På hvilken måte utdyper Anna-Eva Bergmans egne tekster kunstnerskapet hennes? Hvordan var hun som person – og på hvilken måte er hun aktuell for samtidskunstnere i dag?Kunsthistoriker, forsker og tidligere museumsleder Karin Hellandsjø forteller om sine mange møter med Bergman og sitt arbeid med formidling av kunstnerskapet hennes. Billedkunstnerne A K Dolven og Ragnhild Nes trekker forbindelsesli
Ord om kunst
«Vi er uansett lært opp til at godt humør er uforenelig med moderne kunst.» skriver Lars Saabye Christensen i boken Widerbergs hus (Forlaget Press, 2024). I episoden Ord om kunst snakker billedkunstner Håvard Homstvedt, forfatter Lars Saabye Christensen, kunstkritiker Mona Pahle Bjerke og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt om det fryktede og utilgjengelige «kunstspråket», om Uten tittel
Været, uvirksomhet og klasse
I tredje del av samtaleserien Kunst og litteratur snakker billedkunstner Lotte Konow Lund med billedkunstner, forfatter og filmskaper Fatou Åsbakk og ulikhetsforsker Jørn Ljunggren om været, uvirksomhet og klasse. Episoden gjengir et liveopptak fra Oslo Kunstforening 13. juni 2024. Episoden er laget i samarbeid med Oslo Kunstforening.
Kunsthistorier - Kandinskij
Vasilij Kandinskij (1866 – 1944) er kjent for å fremme det abstrakte maleriet. Han var i utgangspunktet utdannet innen juss, nærmere bestemt bonderett, men valgte på midten av 1890-tallet å gå kunstens vei. Kunsthistorikerne Mona Pahle Bjerke og Cecilie Tyri Holt fortsetter Kunstpoddens serie Kunsthistorier ved å se nærmere på Kandinskijs kunstnerskap med utgangspunkt i maleriet Rigide
Skandinavisk design
Scandinavian Design er et velkjent begrep for mange. Historisk sett tidfestet til 1950- og 60-tallet. Men hvilken betydning har begrepet i dag? I del 2 av Kunstpoddens hommage til programmet Norsken, svensken og dansken #design snakker designhistorikerne Mats Linder, Ragnhild Brochmann og Steen Ory Bendtzen om klasse, interiørmagasiner, styling av leiligheter – og såkalt “personlig stil
Vigelands leilighet
I år er det 100 år siden Ingerid og Gustav Vigeland flyttet inn i ny leilighet og nytt atelier på Frogner i Oslo – en bygning som i dag er Vigelandmuseet. Vigeland er kjent for sine store tunge skulpturer, men mange av de interiørmessige detaljene i denne leiligheten er faktisk bestemt av ham. Farger på veggene og møbler – i tillegg har han tegnet mye av interiøret selv: Lamper, lysestaker, tepper
Designkomplekset
Hvorfor ser vi for oss danske designklassikere når vi tenker på Scandinavian Design? Og kan vi påstå at nordmenn har fått et slags designkompleks i rollen som lillesøstera til dansk og svensk design?
I Kunstpoddens pastisj på Norsken, svensken og dansken hører du Mats Linder, Ragnhild Brochmann og Steen Ohry Bendtzen i samtale med programleder Cecilie Tyri Holt om viktigheten av en gul hjulvisp og
Hvem var Anna-Eva Bergman?
Hun blandet fortid og fremtid, religiøse og vitenskapelige referanser, abstraherte formler for fjell, horisonter, hav – og månen i malerier som på flere måter enn én reflekterer lyset. «Jeg maler min oppfatning av verdensbildet.» uttalte hun selv. Hvem var Anna-Eva Bergman (1909-1987)?
Seniorkonservator på Nasjonalmuseet Ida Bronken beskriver den særegne maleteknikken som Bergman utviklet. Seniork
Kunst og aktivisme
Siden høsten 2023 har forfatterne Priya Bains og Madeleine Schultz, og fotograf og kunstner Jannik Abel, vært involvert i Aksjonsgruppa for Palestina.
I denne samtalen, som ble gjennomført som en del av festivalen God natt, Oslo 18. april 2024, utforskes krysningspunktene mellom kunst og aktivisme, spesielt med fokus på situasjonen i Palestina.
Fiksjon og landskap
Finnes det noen rød tråd i Norske Kunsthåndverkeres Temautstilling 2024 – Ned i gruvene opp i skyene i Bomuldsfabriken Kunsthall?
Hør hvilke assosiasjoner arbeidene på utstillingen gir Bjørn, Agnes og Charlotte – og hvordan direktør ved Bomuldsfabriken Kunsthall, Kari Skippervold og formidlingskurator i Norske Kunsthåndverkere Johanna Zanon har jobbet med konseptet “fictionscapes”.
I e
Hilmar Fredriksen
Bør kunstnere velge seg ett utrykk, er det greit med humor i kunst – og hva syns panelet om den overveldende utstillingen Hilmar Fredriksen. Øye – Blikk vist på Lillehammer kunstmuseum fra 21. oktober 2023 til 3. mars 2024?
Hør kunsthistoriker og programleder Cecilie Tyri Holt og kurator på Nasjonalmuseet Geir Haraldseth i samtale med blikkåpnerne Helle Tofthagen og Joachim Berntsen.
Å oversette
I andre del av samtaleserien Kunst og litteratur snakker kunstner og skribent Lotte Konow Lund med billedkunstner og poet Synnøve Persen og kunsthistoriker og oversetter Ika Kaminka om hva oversetting er og hva det vil si å oversette fra tegn til ord, fra en kultur og tidsepoke til en annen.
Episoden gjengir et liveopptak fra Oslo Kunstforening 14. Mars 2024 og er laget i samarbeid me
Kunstnerboktips 2024
Når blir en kunstnerbok en kunstgjenstand som hører hjemme i en utstillingssal kontra i et bibliotek? Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt har utfordret kurator ved Nasjonalmuseet, Geir Haraldseth og spesialbibliotekar i Nasjonalmuseets bibliotek, Solveig Tønseth til å anbefale tre kunstnerbøker hver.
Samtalen sentreres rundt Tina Buddebergs Hvit bok, Book without
Bente Sætrang
I første del av samtaleserien Kunst og litteratur snakker Lotte Konow Lund med en av Norges mest anerkjente tekstilkunstnere, Bente Sætrang om liv og virke som kunsthåndverker, om hvordan det er mulig å overføre erfaringen av farger og farging til bokformatet – og om hvordan kokebok-sjangeren inspirerte henne til å lage en bok om farger.
Opptaket er fra Oslo Kunstforening 15. februar 2024.
E
Salong - Abakanowicz
Hva styrer vår måte å forholde oss til kunst på – og kan vi skifte mening i møte med andres synspunkter? I Kunstpoddens Salong-serie setter vi sammen paneler med folk som skal snakke om en utstilling de har sett.
I denne episoden ser programleder Cecilie Tyri Holt (43), blikkåpnerne Tin (18) og Jean (20) og vevfantast Gunhild Dahlberg (48) nærmere på utstillingen Magdalena Abakanowicz – Flo
DKS-LAB
Hvilke muligheter er det for visuelle kunstnere i Den kulturelle skolesekken – og hva er egentlig DKS-LAB?
Hør fagansvarlig visuell kunst i Kulturtanken, Kyrre Bjørkås og daglig leder for ROM for kunst og arkitektur, Gjertrud Steinsvåg fortelle om muligheter og utfordringer med å formidle kunst og arkitektur til barn og unge.
Episoden er laget i samarbeid med DKS-LAB og Kulturtanken.
Kunsthistorier - Goya
Francisco de Goya ble født i Spania 1746. Hoffmaler for Kong Karl IV og Ferdinand VII i Madrid. Kjent som portrettmaler, men også for visualisering av krigens lidelser. “Flere tiår etter sin død ble europeiske kunstnere inspirert av Goyas dragning mot de mørke og mystiske sidene av det menneskelige” skriver MUNCH på nettsidene sine i forbindelse med utstillingen Goya og Munch. Moderne profetier. &
GIBCA 2023
Kunsthistoriker og –kritiker Hanna Hattrem har besøkt Göteborgs Internationella Konstbiennal – GIBCA 2023, forms of the surrounding futures. Den tolvte utgaven av biennalen ble vist på Göteborgs Konsthall, Stadsbiblioteket Göteborg, Röda Sten Konsthall og Hammarkullen Konsthall.
Hvordan kom det overordnede futuristiske temaet frem i arbeidene som ble vist – og på hvilken måte ble perspektiv
Codex Polaris
Kunstpodden fortsette miniserien av episoder om kunstnerbøker. Imi Maufe, Rita Marhaug og Randi Annie Strand fra kunstnerkollektivet Codex Polaris forteller om hvordan de jobber med nettopp kunstnerbøker både i egne kunstnerskap og i utstillingen Kunstnerboken: unik og mangfoldig som ble vist i Kristiansand Kunsthall i 2023.
Episoden er laget i samarbeid med Oplandia senter for samtidskunst
Lars Hertevig - Narrativer
Hva som former en kunstners narrativ er i stor grad hvilke sammenhenger et kunstnerskap blir satt inn i – både i sin samtid og etter en kunstners død. I Lars Hertervigs sammenheng er det i stor grad hans personlige historie om mental helse som har formet et bakteppe for forståelsen av arbeidene hans.
Hør kunsthistoriker Nicholas Tromans om nettopp perspektivet kunstneren og asylet – og kunst
Kunsthistorier - I lys av Lars Hertevig
Lars Hertervig ble født på Borgøya i Tysvær 16. februar 1830. Han er mest kjent som landskapsmaler og gikk blant annet i lære hos Hans Gude, men kunsten hans blir også betraktet i forbindelse med religiøsitet – og mental helse.
Mona Pahle Bjerke og Cecilie Tyri Holt går gjennom Hertervigs biografi – og leter etter forbindelser mellom Hertervig og Ole Jørgen Ness.
Leif Kristian Thorvik
Kunst i skolen
DKS-Lab er et landsdekkende nettverk av faglige utviklingsplattformer for visuell kunst i Den kulturelle skolesekken som sørger for at alle skoleelever i Norge får oppleve profesjonell kunst og kultur hvert år.
Men får elevene noe ut av denne kunsten?
Hør Stina Skavland fra Søstera100 fortelle om prosjektet Omsorgsbua som har vært en del av DKS-Lab – og hva Nora, Ulrik og Flora fra Hallagerbakken
I et rom, i en gåte
Årets siste Nitja samtaler og Kunstpodden Live ble arrangert 23. november 2023 i anledning utstillingen "I et rom, i en gåte".
Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt samtaler med professor i kunstnerisk utviklingsarbeid innen feltet design, kunsthåndverk og kunst på Oslo Met Arild Berg og kunstner Are Mokkelbost om sjangeroverskridende kunst og skiller mellom visuell kuns
Salong - You Set The Scene
Hva styrer vår måte å forholde oss til kunst på – og kan vi skifte mening i møte med andres synspunkter? I Kunstpoddens Salong-serie setter vi sammen paneler med folk fra ulike gerenasjoner som skal snakke om en utstilling de har sett.
I denne episoden snakker programleder Cecilie Tyri Holt (43) med Stig Andersen (76), Marcus Hatt (19) og Andrea Alvheim Krüger (26) om utstillingen You Set t
Kunst rett vest - Innganger
Må man gå den tradisjonelle veien via et studieløp ved Kunsthøgskolen for å kreve sin plass på kunstscenen eller finnes det alternative veier inn i kunsten som gir deg like mye kred? Er det utdannelsen din, uttrykket ditt, det kunstneriske mediet, trender eller plattformer som avgjør hvor mye oppmerksomhet du får som kunstner? Og hva er egentlig suksess? Kunsthistoriker og programleder i Kuns
Designers' Saturday - Collaboration Pt. 2
Designers' Saturday - Collaboration Pt. 1
In what ways do international designers and architects collaborate in their practices? Which factors influence the projects of the French designer Erwan Bouroullec and his brother? What is co-design – and what kind of problems are designers and architects actually trying to solve?
Kunstpoddens Cecilie Tyri Holt was the moderator for this year's Designers' Saturday Talks held in Oslo Septemb
Designers' Saturday - Sustainability
How does designers and architects relate to sustainability and collaboration? How do you get access to local materials? Does a new project always start as a collaboration – and in what way is norwegian design and architecture perceived through international eyes?
Kunstpoddens Cecilie Tyri Holt was the moderator for this years Designers' Saturday Talks held in Oslo September 10th. She converses wi
Katinka Goldberg
Kan man bearbeide traumer gjennom bilder? Kan det å formidle sin historie gjennom bilder være en del av en helende prosess, både for kunstneren og betrakteren?
Katinka Goldbergs kunst handler om sosiale relasjoner og om å møte seg selv i og gjennom andre. Med utgangspunkt i egne familieforhold arbeider hun med visuelle refleksjoner over hvordan oppvekst og historie legger grunnlag for identitet o
Kunsthistorier - Vermeer
Johannes Vermeer ble født i Delft i Nederland i 1632 og døde samme sted i 1675, og var aktiv under den nederlandske gullalderen i barokken. Han skal ha malt et fåtall bilder i løpet av livet, 36 eller 37 malerier. I dag blir han ofte beskrevet som mystisk og fascinerende, og da Rijksmuseum i Amsterdam åpnet en utstilling som aldri før hadde samlet så mange av Vermeers arbeider, ble den raskt utsol
Kritikk av kritikken
Kunstkritikk utfordrer kunstfeltet gjennom mer eller mindre kvalifiserte meningsytringer – men hvordan oppfattes kritikken av sitt eget livsgrunnlag; kunstnerne? Hvordan dekkes kunstfeltet? Hvilken form har kunstkritikken? Hvordan skapes kunstoffentligheten? Hvem henvender kritikken seg til?
Hør Kunstpodden Live hvor Jan Christensen og Helene Duckert anmelder kunstkritikken og diskuterer u
Sverre Wyller
Vi har gjort oss helt avhengige av skjermene i vår hverdag. Nyheter, sosiale medier, værmeldingen, skolearbeid og e-poster - alt er tilgjengelig via den lille skjermen vi bærer med oss til enhver tid. I økende grad lages det også kunstverk som er ment å oppleves gjennom digitale plattformer. Den siste tiden har bydd på diskusjoner om kunstens fremtid i møte med kunstig intelligens. Når AI kan skap
The Damned, the Possessed and the Beloved
I 2010 laget Louise Bourgeois hekse-monumentet The Damned, the Possessed and the Beloved, sammen med den sveitsiske arkitekten Peter Zumthor og den norske historikeren Liv Helene Willumsen.
I denne episoden av Kunstpodden blir du bedre kjent med heksemonumentet på Steilneset, i en samtale om kunst, arkitektur og trolldom mellom utstillingskurator Briony Fer og kunstner Knut Wold fra Nasjona
Kunst og mote
Hva var Louise Bourgeois’ forhold til mote og stil, og på hvilken måte har hennes
kunstnerskap har inspirert motehus og designere?
Hør motekjenner og daglig leder av International Library of Fashion Research, Elise By Olsen
i samtale med journalist og forfatter av boken What Artists Wear, Charlie Porter på
Nasjonalmuseet 20. Mai 2023.
Episoden er laget i samarbeid med Nas
Møter med Louise Bourgeois
Gjennom sin mangeårige praksis arrangerte den fransk-amerikanske kunstneren Louise Bourgeois ukentlige treff med unge kunstnere, hjemme hos seg selv – i legendariske søndagssalonger.
Denne episoden gjengir et redigert opptak av Marit Følstad og Lars Elling i samtale med kurator formidling Luisa Aubert på Nasjonalmuseet fra 6. juni 2023. Episoden er laget i samarbeid med Nasjonalmuseet.
Liverpool Biennial 2023
I denne episoden av Kunstpodden tester vi ut et nytt format, nemlig en kombinasjon av kunstkritikk og reisebrev. Kunsthistoriker og -kritiker Hanna Hattrem har besøkt Liverpool-biennalen 2023. Vi hører hennes egne opptak fra et utvalg visninger, samt en samtale med programleder Cecilie Tyri Holt i etterkant av oppholdet.
Liverpool-biennalen "uMoya: The Sacred Return of Lost Things" kan du oppleve
Louise Bourgeois - Arkitekturpsykologi
Louise Bourgeois studerte matematikk ved Sorbonne og jobbet mye med ulike tilnærminger til arkitektur både ved å lage såkalte celler og i andre arkitektoniske strukturer.
Vi vet at Bourgeois var veldig opptatt av psykoanalyse, så handler disse konstruksjonene om psykologi? På hvilken måte blir vi påvirket av arkitektur og det offentlige byrommet – og hva er forbindelsen mellom Louise Bourge
Linda Soh Trengereid
I desember 2022 fikk Stavanger kunstmuseum Trond Mohns samling i gave. Samlingen er bygget opp rundt et prinsipp om å inkludere ett verk av hver kunstner. Flere av kunstnerne i samlingen er født på 1980-tallet og representerer en generasjon av nylig etablerte kunstnere som fanger opp tendenser i sin samtid.
Én av disse kunstnerne er Linda Soh Trengereid. Hun er representert i samlingen med
Moren - Foreldre og barn
Barns forhold til sine foreldre og foreldres forhold til sine barn har blitt tematisert på forskjellige måter opp gjennom litteraturhistorien.
Madeleine Schultz har skrevet boken Morslinjer. Voldens sildring gjennom tre generasjoner, som ble utgitt på Cappelen Damm i 2021. De kaller meg ulven av Zeshan Shakar kom ut på Gyldendal i 2022. Begge disse bøkene tar utgangspunkt i tanker og opple
Moren - Mamma!
Hvorfor var det nettopp Tracey Emins Moren som vant den internasjonale kunstkonkurransen – og dermed fikk trone sammen med det nye Munchmuseet? Hva syns kunstgjengen på Ringhøyden seniorsenter om Moren – og morskap på tvers av generasjoner? På hvilken måte relaterer skulpturen seg til Edvard Munchs kunstnerskap – og hvordan har kunstnere fremstilt morskap gjennom kunsthistorien?
Hør kunsthis
